Depois de amargar
uma contabilidade preocupante em 2006, Hollywood ruma para
um faturamento acachapante em 2007. Por trás desse
sucesso, está um número cabalístico:
o 3. No espaço de três semanas, chegaram aos
cinemas os terceiros capítulos de três trilogias
hiperlucrativas. Desde 4 de maio, Homem-Aranha 3 já
recolheu 847 milhões na bilheteria mundial. Shrek
Terceiro, por enquanto lançado quase que só
nos Estados Unidos, amealhou 292 milhões desde 18 de
maio. Piratas do Caribe – No Fim do Mundo estreou
em 25 de maio e já fez 635 milhões. Trocando
em graúdos: de 4 de maio a 6 de junho, os estúdios
donos dessas marcas encheram seus cofres com quase 1,8 bilhão
de dólares. Para entender ainda melhor: em um mês,
três filmes apenas acumularam 7% do faturamento mundial
de Hollywood em um ano. Todos estão longe de perder
seu fôlego, e ainda devem render muitos dividendos.
Fica fácil, portanto, entender por que o sonho de um
executivo de cinema é topar com uma idéia que
possa virar franquia. O que não é nada fácil
é pôr em prática uma idéia dessas.
Até a década
passada, filmes em série eram um caso de tentativa
e erro, e o normal e quase esperado é que o interesse
por eles fosse diminuindo a cada novo episódio –
junto com a qualidade, como atestam os pífios Tubarão
IV, Rocky V, Esqueceram de Mim 3 e quejandos. Hoje, esse
é um jogo para planejadores argutos e de bolsos fundos.
Os capítulos iniciais já são bolados
com as continuações em mente (se elas se provarão
viáveis ou não é outra história).
É o que o pessoal do meio chama de endgame:
faz-se o primeiro filme com o desfecho do último em
vista. Armar um arco desses requer um bocado de engenharia,
e não há improviso que o sustente. Aprendeu-se
também que é fundamental manter o mesmo time
de um capítulo para outro, do elenco ao diretor, para
que os elementos criativos que se combinaram tão bem
não se dispersem. Esse é o ponto que exige um
suprimento farto de dinheiro: se a primeira parte de uma franquia
potencial vai bem na bilheteria, imediatamente segue-se um
frenesi de renegociação de cachês e porcentagens.
O orçamento de produção também
dispara, já que outro requisito do gênero é
uma escalada na ação e nas reviravoltas. O primeiro
Homem-Aranha, por exemplo, custou metade do terceiro.
Em compensação, este rendeu em um mês
mais do que o original em toda a sua exibição.
Se esse é
um negócio tão bom, por que Hollywood demorou
tanto a domá-lo? Mesmo no passado, várias experiências
positivas poderiam ter ensinado a regra do três aos
estúdios. Séries como Indiana Jones e
Duro de Matar já continham lições
úteis sobre como engarrafar essa fórmula sem
que o gás escapasse dela. Todas tinham protagonistas
fortes, contextos bem delineados e apostas sempre mais altas.
O que faltava compreender, porém, era a importância
de criar um endgame e transmitir à platéia
a sensação de que todos os filmes formariam,
no fim, um só – daí ser imprescindível
pagar ingresso para vê-los todos. (A série Star
Wars original, da qual se poderia ter extraído
esse ensinamento, era tida como um bilhete premiado e irreplicável.)
Isso O Senhor dos Anéis fez, e de forma bombástica.
Com quase 3 bilhões de dólares recolhidos na
bilheteria, a trilogia capitaneada pelo neozelandês
Peter Jackson é ainda hoje o padrão-ouro do
ramo. Jackson inaugurou um modelo de produção,
ao rodar todos os três episódios simultaneamente
(copiado por Matrix e Piratas do Caribe nas
suas duas partes finais); provou que um conceito firme significa
mais do que atores badalados (o que Homem-Aranha confirma);
e, acima de tudo, demonstrou que não há economia
de custos pela qual valha sacrificar a coesão artística.
Nisso, bem que poderia ser mais imitado – e não
só pelos donos de franquias.
